Face à la Rosewood, la Wajima conserve la beauté des timbres tout en apportant davantage de tenue dans le grave, de neutralité et de résolution dynamique ; la progression enrichit l’écoute sans perdre son unité.

Le registre aigu se montre ouvert, aéré et particulièrement soyeux, sans grain perceptible ; les cymbales et la caisse claire gagnent une dimension physique, comme si leur corps rayonnant devenait plus évident dans l’espace plutôt que de rester une image plate.

Le grave descend profondément et gagne en rapidité, tout en gardant richesse et variété de couleurs ; mélodie et structures rythmiques trouvent un équilibre convaincant, avec des notes fermement dessinées et une assise qui ne masque pas le mouvement musical.

Les attaques bénéficient d’une meilleure lisibilité sans écourter la disparition des sons, qui se prolonge jusqu’au silence ; cette association de précision et de continuité laisse entendre à la fois la naissance de la note et sa résonance naturelle.

La scène s’ouvre largement, avec des détails perceptibles sur les côtés comme au centre et une profondeur marquée ; la zone centrale s’intègre harmonieusement à l’ensemble, conduisant le rédacteur à saluer une cellule complète qui conserve la magie propre à Koetsu.